New York'ta Eylül

Sanat fuarlarını takip etmenin yolu, nefis bir sonbahar havasında New York'u ziyaret etmekten geçiyor.

1994 yılında kurulduğundan bu yana New York'un kültürel manzarasının mihenk taşı olan The Armory Show, dünyanın önde gelen uluslararası çağdaş ve modern sanat galerilerini her yıl New York'a getiriyor. 8-10 Eylül tarihleri arasında Javits Center'da ziyaret edilebilir. Art on Paper 7-10 Eylül tarihleri arasında Pier 36'da ve Clio Art Fair 7-10 Eylül tarihlerinde 550 West 29th St'de. Affordable Art Fair 20-24 Eylül arasında Metropolitan Pavillion'da. Yazın geride kaldığı, herkesin işine ve okuluna döndüğü NYC'da opera, filarmoni ve bale de yeni sezonlarına başlıyor. Eylül, New York'ta sanat, kültür, alışveriş ve eğlence ile dolu eşsiz bir ay.

Ayşe Sarıoğlu

Only the young : Experimental Art in Korea

Only the Young: Experimental Art in Korea, Güney Kore'de çığır açan ve türlere meydan okuyan sanatsal üretimi inceleyecek. Kore Savaşı'ndan hemen sonraki on yıllarda reşit olan genç sanatçılar tarafından yaratılan sanat eserleri, evde çalkantılı bir siyasi manzara ve ötesinde küreselleşen bir dünya tarafından şekillendirilen değişen sosyo-ekonomik ve maddi koşulları yansıtıyor ve bunlara yanıt veriyor. Kore deneysel sanatına (silheom misul) ve sanatçılarına adanan ilk Kuzey Amerika müze sergisi, üç kule galeriye yayılan seksen eser içeriyor. Yeni nesil Koreli sanatçılar, 2000'lerin başında, sanat tarihçisi Gim Mi-gyeong tarafından daha sonra "deneysel sanat" adı verilecek şeyi başlattılar. Hem bireysel hem de kolektif olarak geleneksel resim ve heykelin sınırlarını yeniden tanımlarken, sanat yapımına yenilikçi ve çoğu zaman kışkırtıcı yaklaşımları benimseyerek seleflerinden koptular.

Performans, enstalasyon, fotoğraf ve video dahil çeşitli ortamları temsil eden eserler, 7 Ocak 2024 tarihine dek görülebilir.

Africa Fashion

Yirminci yüzyılın ortalarında Afrika'nın çoğu bağımsızlığını kazandığında, kıtayı kasıp kavuran özgürleşmiş bir yaratıcı ifade dalgası ile o zamandan beri evrimi durmadı. Müzik, görsel sanat ve çok daha fazlasının yanı sıra göz kamaştırıcı bir giysi yelpazesi sergileyen Africa Fashion, 1950'lerden günümüze Afrika modasının yaratıcılığını ve küresel etkisini kutluyor. İkonik tasarımcıların ve sanatçıların çalışmaları, devam eden bir moda devriminin temelini atan Afrika'nın kültürel rönesansında modanın önemli rolünü aydınlatıyor.

Kuzey Amerika'daki ilk çıkışını Brooklyn'de yapan Africa Fashion, konunun şimdiye kadarki en büyük sunumu. Müze koleksiyonlarından göze çarpan parçalar da dahil olmak üzere 180'den fazla çalışmayla, tematik olarak düzenlenen bu çok duyusal deneyim, kişiye özel tasarım ve hazır giyimin yanı sıra fotoğraflar, edebiyat, eskizler, müzik, film ve podyum görüntüleri, tekstil ürünleri ve mücevherlerin sürükleyici gösterimlerini içeriyor. Kofi Ansah (Gana) ve Shade Thomas-Fahm (Nijerya) gibi dünya çapında ilk kez dikkat çeken öncülerden, en yeni nesil son teknoloji kreatiflere kadar yirmi Afrika ülkesinden kırktan fazla tasarımcı ve sanatçı temsil edilmekte.

Bu renkli sergi 22 Ekim'e kadar Brooklyn Museum'da izleyicisi ile buluşuyor.

Maria Magdalena Campos - Pons : Behold

María Magdalena Campos-Pons: Behold; fotoğraf, enstalasyon, resim ve performansta vizyoner bir sesin monografik bir sergisi. Campos-Pons'un ileri görüşlü ve duyusal çalışmalarını araştıran sergi, izleyicileri coğrafyalar, ortamlar ve manevi uygulamalar arasında taşıyor. Göç, diaspora ve hafıza araştırmalarında Campos-Pons, köleleştirme, sözleşmeli işçilik, annelik ve göçün küresel tarihlerini incelemek için ailesinin hikayesinden yararlanıyor. 2007'den beri sanatçının çalışmalarının ilk multimedya araştırması olan Behold, sanatçının yeni anlayış biçimleri yaratmaya olan bağlılığının yanı sıra birbiriyle bağlantılı tarihsel ve günümüz zorluklarıyla ilişkisini vurguluyor. Bu temalar, Campos-Pons'un performansa dayalı uygulaması ve Yoruba'dan türetilen Santería sembolizmini merkeze alması ve ayrıca Boston, Küba, İtalya ve Nashville'deki topluluklarla yaptığı çalışmaları aracılığıyla inceleniyor.

Sergi, 14 Ocak 2024 tarihine kadar Brooklyn Museum'da izleyicisi ile buluşuyor.

Art for The Milions : American Culture and politics in the 1930's

1930'lar, ABD'de siyasi ve sosyal karışıklık dönemiydi ve zamanın sanat ve görsel kültürü, huzursuz ortamı yansıtıyordu. Amerikalılar, bölücü siyasetin, demokrasiye yönelik tehditlerin ve yoğun sosyal aktivizmin damgasını vurduğu Büyük Buhran sırasında kültürel kimliklerini aradılar. 100'den fazla eserin yer aldığı sergi, sanatçıların siyasi mesajları ve ideolojileri resim, heykel, baskı ve fotoğraflardan film, dans, dekoratif sanatlar, moda ve efemeraya kadar çeşitli medya aracılığıyla nasıl ifade ettiğini araştırıyor.

Bu ilginç sergi, 10 Aralık'a kadar The Met Museum'da izleyicisi ile buluşuyor.

Ilana Savdie : Radical Constractions

Ilana Savdie, canlı, büyük ölçekli resimlerinde performans, ihlal, kimlik ve güç temalarını araştırıyor. Tuvalleri; parçaları, gösterişli renklerle titreşen ince detaylı, akıcı kompozisyonlar halinde bir araya getiriyor. Özünde, Savdie'nin resimleri ikili veya sabit kimlik fikirlerini ortadan kaldırmayı ve performansı dönüştürücü bir araç olarak benimsemeyi amaçlıyor. Bu sergi için Savdie, son çalışmalarından bazılarının yanı sıra Whitney için ürettiği yeni çalışmaları sunacak. Kolombiya, Baranquilla'da gerçekleşen Karnaval kutlamaları gibi bir dizi konu ve ortamdan kaynak malzeme olarak yararlanan Savdie, geniş tuvallerinin her birinde değişken dokuları ve işaretleme biçimlerini araştırıyor. Lekeli ve bulanık renkli alanları, görünür kalın fırça darbeleriyle veya pürüzsüz, sert kenarlı işaretlerle birleştiren resimlerde akrilik, yağ ve balmumu kullanıyor.

Sergi, Whitney Müzesi'nin gelişmekte olan Amerikalı sanatçıların çalışmalarını destekleme ve sergileme taahhüdünün bir parçası olarak, halkın ücretsiz olarak erişebildiği Museum's Lobby galerisinde 5 Kasım tarihine dek görülebilecek.

InherItance

Inheritance, mirasın ve geçmişin derin etkilerini ailevi, tarihsel ve estetik hatlarda izliyor. Önde gelen 43 sanatçının Whitney koleksiyonundan yeni edinimler ve nadir görülen işlerinin yer aldığı sergide 1970'lerden günümüze tablo, heykel, video, fotoğraf ve zamana dayalı medya enstalasyonları yer alıyor. Bu çeşitli çalışma dizisi, neyin aktarıldığını ve nasıl değişebileceğini veya yeniden yaşayabileceğini ele alıyor.

Ephraim Asili'nin aynı adlı 2020 filminden ilham alan Miras; bir çağdan, kişiden veya fikirden diğerine, sevindirici veya acı verici olsun, kelimenin birden çok anlamını yansıtıyor. Sergi, anlatıyı belgeselle, kişisel deneyimleri tarihsel ve kuşaksal olaylarla iç içe geçirerek hikaye anlatıcılığına katmanlı bir yaklaşım getiriyor. Doğumdan ölüme kadar olan döngüyü inceleyen bir grup çalışma sergiyi açarken, diğer galeriler sanatçıların ırksallaştırılmış şiddetin miraslarını ve bunların tekerrürlerini nasıl ortaya çıkardığı gibi farklı türden konuları ele alıyor. Eserleri sergilenen sanatçılar, içinde bulunduğumuz durumu pasif bir şekilde kabul etmek yerine, birey ve toplum olarak bu noktaya nasıl geldik ve nereye gidiyoruz diye soruyorlar.

Sergi, 1 Şubat 2024 tarihine kadar Whitney Museum'da izleyicisi ile buluşuyor.

Mire Kee : Black Sun

New Museum, Mire Lee'nin çalışmalarının ilk Amerikan kişisel müze sergisini sunuyor. Dördüncü Kat galerisine kurulan sergi, mimari bir ortam, kinetik heykel ve kumaş işleri içeren mekana özgü yeni bir enstalasyonu görücüye çıkarıyor. Lee'nin düşük teknolojili motorlar, pompalama sistemleri, çelik çubuklar ve gres, gliserin, silikon, kayış ve yağ ile doldurulmuş PVC hortumları içeren malzemelerden oluşan animatronik heykelleri hem canlı organizmalar hem de biyolojik makineler gibi çalışıyor. Bedensel işlevler ile çevresel bozulmayı çağrıştıran eserleriyle Lee, teknolojik ve bedensel alemler arasında var olan özellikleri tanımlamayı hedefliyor. Adını Julia Kristeva'nın depresyon üzerine bir çalışma olan 1987 tarihli Black Sun kitabından alan enstalasyon, duygusal boşlukları ve gerilimleri akla getirmek için mekan, atmosfer ve kumaş, çelik, kil gibi malzemeleri birleştiriyor.

Sergi, 17 Eylül'e kadar New Museum'da görülebilir.